Sorties de disques

Sortie : mars 2012 / Après "La fleur au fusil" sortie en 2010, les Furles (anciennement les Furles du pays) présentent un nouvel album « tous des furles » enregistré au MC studio à la Chaumette (43). Les quatre musiciens implanté en Haute Loire évolue dans le grand univers de la chanson française/Rock. « Depuis ses débuts en 2008, le groupe formé de quatre musiciens n’a cessé d’évoluer en jouant des influences de chacun sur une base de rock alternatif, mêlant ainsi sonorités et rythmes latinos, funk, reggae, rap, punk… Les textes, en français et en espagnol, abordent des thèmes variés tels que les contradictions et la place de l’homme dans notre société, l’amour et la haine, le temps qui passe. Des textes comme Conscients ou Chekpoint succèdent à des chansons plus déjantées telles Toutes les furles ou Etrange murmure. « Malgré des textes sérieux et revendicatifs, les Furles restent un groupe de scène prônant la joie avec des chansons faites pour faire bouger les gens », précisent les quatre acolytes qui ont acquis une certaine expérience. Le groupe a fait les premières parties de Pigalle, The Locos, Jean-Marc Le Bilhan, les Fils de Teuhpu, Pierpoljak, Soul Food, les Vieilles Valises… et continue de jouer dans les bars, les cafés concerts et les scènes de musiques actuelles. Après une cinquantaine de dates, vainqueur du Big Jama, le groupe suit son chemin et présente donc Tous des furles, un second opus enregistré au MC Studio en novembre et décembre 2011, avec la participation de B-Roy, ancien musicien des French Lovers et accordéoniste de la Radio Bemba aux côtés de Manu Chao. »

Sortie mars 2012
« La fanfare altiligérienne du NMB Brass Band a publié un premier album (100 Years Of Musical Spirit, 2008) à la croisée du jazz funk, du rap et du rock. Au long des centaines de concerts donnés à travers l’Europe, le NMB Brass Band a conquis des audiences shamanisées par son groove infernal déversé par les cuivres chauffés à blanc sur des rythmiques indécentes.

Acte 2 scène 1, NMB est de retour avec un second disque désinhibé. Un manifeste politicopoétique où les chansons retrouvent leur raison sociale originelle. L’emploi du Français pour ce nouvel album s’est imposé de lui-même. La conjoncture troublée qui fait trembler les peuples trouve écho dans la musique et les paroles de NMB Brass Band, des textes percutants, militants qui ne laissent pas de place au consensus ou à la langue de bois, on adhère ou on s’écrase.

L’appui des textes de Boris Vian (Piano bar), Arthur Rimbaud (Les douaniers), Tristan Tzara (Retraite) et Louis Aragon (J’arrive où je suis étranger) ajoutent à la couleur rouge et noir d’un album multicolore qui démarre sur les éclats rock d’un « God Can Wait » (seul titre en Anglais) qui convoque Rage Against The Machine aux barricades. On poursuit avec les textes de Boris Vian, Louis Aragon et Arthur Rimbaud que le NMB a adaptés en les coloriant avec l’air du temps pour des versions éclatantes et pleines de vie. La révolutionnaire « 68 » jette de l’essence sur un passé récent qui nous revient à l’esprit comme un retour de flamme en cette période malsaine avant de passer sur un intermède jazzy déjanté (Babbling) comme si tout partait à vau-l’eau avant de se ressaisir sur un « Calamité maitresse » et une adaptation jazzo-théâtrale du poème de Tristan Tzara en clin d’oeil à l’actualité pour conclure sur la virevoltante et révolutionnaire « Louise Michel » comme si Abd Al Malik, Gil Scott-Heron et Roy Ayers s’alliaient pour porter le drapeau de la contestation ! »

Sortie le 5 mai 2012
Formé en 2010, et après un premier album auto produit, ils signent un second opus baptisé « de tout et de rien » avec le label Green Piste Records ( la Cafetera Roja…)
Provocateurs et sans fioriture, les 5 musiciens de Muscad'Ors jouent une musique vitaminée aux extraits naturels de reggae. A travers des personnages dont ils brossent des portraits sans détour, ils parlent de leur quotidien et en proposent une vision moderne et excessive à l'image de leur fougueuse jeunesse.
Leur goût pour les instruments acoustiques les classent dans la grande famille de la chanson française, mâtinée toutefois de vrais morceaux de rock festif

Ce compositeur fut l'un des chefs d'orchestre français les plus réputés. Il a dirigé dans le monde entier et fut reconnu particulièrement dans le domaine chorégraphique. Trés marqué par la seconde guerre mondiale, il a voulu mettre en musique certains textes évoquant ce conflit et a composé cette musique dans le prolongement de l'esthétique de Fauré et de Poulenc. Sa rencontre avec les interprètes de ce disque, Marie-Noëlle Cros, soprano, et Pierre Courthiade, piano, avec lesquels il a travaillé en détail ses mélodies, nous livre ce CD riche en couleurs et fort en émotions. http://www.pierrecourthiade.fr/

Sortie 7 mai 2012
Après son premier album « Changing plans”, sorti en 2009 et un EP “June, a maze” sorti en 2011, Saint-Augustine revient avec un deuxième album “Soldiers” toujours chez Kütu Folk records.
Le disque sortira également en vinyle.

Sortie janvier 2012 / LE DERNIER SINGE, c'est la réunion de 4 univers différents, 4 esprits assoiffés de sons de tous horizons, mais 4 sensibilités dominées par le rock. Le combo naît en 2008, avec la motivation de créer un son épuré et efficace.

 Sans chercher d'étiquette, LE DERNIER SINGE touche avec énergie au rock, au punk, au métal, au hip-hop. Le but de ces zicos est clair : mélanger les genres pour faire une musique simple, efficace et sans concession.

D’ailleurs, le line-up est basique: 1 guitare, 1 basse, 1 batterie, 1 chant… 
Le phrasé rythmé, allié à la puissance organique du rock, transmettent une énergie incomparable que LE DERNIER SINGE sait communiquer au public lors de concerts explosifs (plus de cinquante en 2 ans). Les textes (en Français) sont directs et eux aussi sans concession. Un constat des réalités qui nous entourent, et un ressenti sur les rapports entre les gens sont rendus sur papier avec sincérité. Écrire en français représente une démarcation claire et un vrai challenge, quand une majorité des groupes de rock (même français) chantent exclusivement en anglais.

Après la sortie en 2009 d’un premier EP, le Dernier Singe sort premier album en ce début 2012.
Dans la lignée de groupe comme Lofofora, LDS ne fait pas dans la dentelle.

Sortie physique le 25 avril 2012 (SophianeProd / la Baleine) 
Sortie digitale le 18 avril 2012 (SophianeProd / The Orchard). 

Après leurs deux albums "NothingVenturedNothingGained" (2007- NoPhono - SophianeProd / Discograph) et "Ignorance and Bliss" (2009 - No Phono - Sophiane Prod / Discograph), un titre composé pour le film Hellphone, The Elderberries débarquent en fracassant la porte avec bruit et fureur accompagnés de leur troisième album éponyme "The Elderberries" dégoulinant de basses crasseuses, de batteries lourdes et de guitares rugissantes. Un rock sauvage, suintant et fiévreux qui vous vrille les tripes, vous monte à la tête et vous fait appuyer sur la pédale sans vous soucier du mur en face.
 The Elderberries ré-inventent un rock libéré des contraintes. Et au vu de leurs prestations scéniques énervées, on sait que fatalement, notre platine crachera des décibels.
 Révélé par le Printemps de Bourges en 2006 et le FAIR en 2009, et à seulement 24 ans, les 5 membres de The Elderberries, venus du Canada, d'Angleterre et de France fêtent déjà les 10 ans du groupe.
 Le groupe est parti en tournée en France en 2011 aux côtés de 7Weeks et Mudweiser, et s'est même permis quelques incursions dans les contrées allemandes. Cette tournée a bien laissé un avant-goût de la déflagration sonore à venir avec la sortie de ce 3ème album, le 25 avril 2012.
 Plus d’informations sur The Elderberries : http://theelderberries3.com/

André Gaborit, auteur compositeur interprète, s’est penché sur les textes de Pierre-Jean de Béranger (1780-1857), chansonnier, considéré comme le père de la chanson moderne, à l’époque, beaucoup plus connu que Victor Hugo. Auteur de nombreux recueils, il dépeignait le monde qui l’entourait, se faisant le témoin de son époque ; à la fois romantique et pamphlétaire, pourfendeur des puissants et défenseur des gens simples, coquin et tendre, cohérent dans ses idées jusqu’à refuser les honneurs. En hommage à ce poète oublié, André Gaborit a su choisir des textes pour leur actualité, alertes ou graves, toniques et frais comme au premier jour, sublimé par des mélodies tout à tour gaies, tendres, drôles ou émouvantes. Nouée au texte, la mélodie est délicatement ponctuée de « bulles » de guitare posées par touches, par le guitariste Patrick Brun. www.gaborit-chanteur.com

Sortie officielle mercredi 14 mars 2012. L'Orchestre à Cordes de Lempdes (63) présente sa première production discographique imaginée autour de l"'Impromptu" de Jean Sibelius. Crée en 1990, l’orchestre à cordes de la ville de Lempdes a évolué jusqu’à atteindre aujourd’hui un effectif de 50 musiciens. Le compositeur et chef d’orchestre Patrick Brun assure la direction de l’ensemble qui se produit régulièrement dans sa ville, sa région et à l’étranger. L'orchestre s'associe régulièrement à des formations d'instruments à vent ou à des ensembles vocaux pour aborder le répertoire symphonique.

Sortie mars 2012. Fireball est un EP vinyle 6 titres, mixé par Laurent Saussol et masterisé au Air Mastering de Londres (Ninja Tune, Big Dada). Constamment sur le fil, les morceaux qui composent cet opus sont parfois enrichis de featurings bien sentis (Bleu bird sur « Eugene II », F.u.m.s sur « Backstab » ) et prennent évidemment toute leur ampleur en live; après avoir partagé la scène avec Dope Dod, Dub trio, Oddateee, BleuBird ou encore Qwel&Maker, Signal² s'apprête de nouveau à envahir les dancefloors avec un set... LOUD !